专家点评张謇杯·2014国际家纺产品设计大赛

　　25日下午，经过**半的忙碌，张謇杯2014中国国际家用纺织产品设计大赛的评选工作告一段落。10多位评委专家从幕后走向台前，与设计师们面对面，分享大赛成果，展望行业未来。

　　规模*大，作品水平高

　　今年是中国国际家纺设计大赛在通连续举办的第9个年头，“规模*大、水平*高”是中国家用纺织品协会副会长、本届大赛评委会副主任靳玉堂的评价。

　　今年4月开赛以来，组委会共收到来自国内外100多家企业和个人300多套（件）参赛作品，涉及家用纺织品的各个门类。参赛作品有来自大东、红豆、孚日等中国**产品企业，也有来自美、英、韩等8个国家，南通大学、武汉大学、浙江理工等高等院校学生也踊跃参赛，“学生作品的水平越来越高，这是家纺行业未来的希望。” 靳玉堂说。

　　中国家纺协会副会长高郎根介绍，今年的参赛作品原创性比以往都要明显，取材广泛、研究深入，风格趋向于多样化、差异化，“有作者深入研究了汉唐文化，并运用到作品中；有的作者表现出对国际流行文化的灵敏反应，也有人大胆尝试将珠宝、手工等多门类艺术融入家纺设计。”

　　中国家纺协会副秘书长何锋也认真研究了今年的作品，海门一家企业的创意让他印象深刻：将网络中的表情符号笑脸及当代艺术家画的笑脸，运用在家纺产品中，形成一个微笑系列产品，“这就是一个企业的品牌文化，是可以推广的。”何锋说，参赛作品中也存在工艺过度复合、对流行的盲目跟风等问题，需要设计师们引起注意。

　　简单是美，实用亦是美

　　今年大赛的主题是“美缘”， 要求诠释现代家纺产品在色彩、艺术、形态、韵味等方面体现出的自然和谐之美。

　　“简单即美。”鲁迅美术学院教授王庆珍说，大赛的主题就是要设计师在作品中体现自己对美的体会。

　　很多设计师很重视挖掘传统文化中的美，这是民族化产品开发的大方向，本次参赛作品中也出现了大量中国风作品。一套名为《回首》的床品，用了绣花的工艺和手绘的方式来表达山水画的意境，“其中一个枕头使用了喷墨打印的工艺，如果设计语言再简化一些，作品会更精彩。”广州美术学院教授霍康希望设计师们通过*简单的设计语言充分表达意境，并充分考虑产品的功能性。

　　怎样使“作品”变成“消费品”？南京艺术学院设计学院教授龚建培的建议是：花更多时间去学习、吸收，去探究消费者的生活方式和心理。比如针对小孩踢被子的问题、老人有护肩的需求专门设计改良产品，或者从旧物利用的角度将旧床品改造成新产品，“实用才会美。”

　　在已经三次参赛的紫罗兰家纺设计师汤钦看来，比赛设计能表达自己的理念，作品也可以投入生产，两者并不矛盾，“我也有作品赛后投入生产，销量还不错呢。”

　　改革创新，推广中国风

　　近年来家纺业发展迅速，大赛也必须做一些改革，才能吸引更多的参赛者，从而推动行业发展。年初，中国家纺协会对4个地区19家中国**家纺企业展开调研，搜集建议，“*终将今年的主旨确定为梳理和总结自主设计经验，推广中国设计风格，扩大设计的影响力。”何锋说。

　　当天的评委专家与设计师的互动活动是一个创新，“这么多专家面对面给我们指导，很有收获。”金太阳公司年轻设计师杜晓响说，也会在今后的设计中充分考虑专家们的建议。

　　此外，今年大赛的《获奖作品集》将对外发行，扩大阅读受众面，传播中国家纺文化和先进理念；获奖作品也将在上海家博会展示和宣传，增强大赛的影响力。

　　如何进一步扩大赛事影响？清华大学美术学院教授贾京生希望能够继续拓宽参赛者的范围，“更多国外的设计师来参赛，才能看到我们差在哪里，激发我们的活力。”江南大学教授张毅则建议设计师设计作品要有前瞻性，“产品不但要适合消费者，更要引导消费潮流，才能真正提升中国家用纺织品设计的能力。”

　　从2006年开始一直参加大赛的圣夫岛家纺公司相关负责人说，企业让设计师参赛并不是为了拿奖，而是希望他们在这个平台开阔眼界、提升自己，“我们也希望在大赛中，设计师可以有更多的机会与专家们互动，获得更多的指导。”