88家品牌和机构、83位设计师、7天时间、两个会场、63场密集专场发布，一系列刷新国内时装周规模的数字构成了2015春夏中国国际时装周的美丽弧线。
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规模盛况**
一颗参天大树，无论枝叶多么繁茂，都离不开强大的树根给予它的营养。对于服装来说，设计就是它的根。今年的中国国际时装周向世界展示了中国服装产业的根茎有多么强大的力量。
10月25日，中国国际时装周的大幕正式拉开。据组委会介绍，本届时装周上，有来自国内外的品牌机构88家，同比增长33%，涉及女装、男装、婚纱礼服、运动装、牛仔装、居家内衣、童装以及发型设计等。此外，将近110位设计新秀将参加运动装备、休闲装和内衣3项专业大赛。
此次参加中国国际时装周发布的83位设计师中，有44位是首次来到中国国际时装周，对于这些时装周的新鲜血液，中国设计师协会主席李当岐表达了欢迎：“我们的时装周对所有设计师都抱着一种开放的态度，对于一些在财力上比较薄弱的新人，我们也愿意尽量给予帮助。”“英雄不问出处”，这是李当岐在时装周开幕前对记者说的一句话。对于时装周的愿景，李当岐希望可以吸引更多的设计师到来，无论是品牌设计师还是独立设计师。
“开门做生意，笑迎八方客”，李当岐的愿景在今年的时装周上初步得到了体现。据时装周组委会统计，本届参加发布的内地及香港地区品牌机构68家，分别来自北京、广东、福建、上海、浙江、新疆、香港、江苏、山东、河北、湖北、内蒙古等12个省市地区。同时，在此基础上，时装周也更有效的吸引了国外品牌的到来，来自意大利、丹麦、俄罗斯、英国、日本、韩国等6个国家的20多个品牌和机构选择在此发布。
优秀设计师云集
一届成功的时装周的举办，归根结底还是要看参与的设计师的质量。
在本次参加时装周的设计师中，既有始终将中国国际时装周作为新系列**平台的知名服装设计师，其中包括7位“金奖”设计师，也有以王培沂、范然为代表的一批后起之秀和设计新生力量。
来自台湾的GIOIA PAN品牌设计总监潘怡良，将在本次发布会进行主题是“印纪…Try to remember…”的时装发布
“我的灵感来自于设计师用心记录每一个细节。本季作品色彩以黑色、白色、灰色等中性色为主，机能性布料的运用也是这次的重点。”潘怡良说。
除了介绍*新作品之外，潘怡良也表达了对中国国际时装周的欣赏：“中国国际时装周是一个很好的平台，尤其是随着它的规模越来越大，经验越来越丰富，将来还可以吸引更多优秀设计师的到来。从积累到迸发，会有一个过程，而中国国际时装现在已经做得很好了。”
来自深圳的来芮品牌创始人来芮女士是中国国际时装周的新人，对于时装周的盛况，她颇为感慨：“这次来到中国国际时装周，对我来说是一个学习的过程，见到了很多前辈和同仁，希望可以在这里得到更多的交流和成长。”
随着中国巨大的市场潜力被不断挖掘，中国国际时装周也吸引越来越多的国际品牌和国外设计师进入，此平台成为他们举行发布的**。
其中，日本**品牌araisara将发布其*新一季系列，品牌创始人以及代表设计师荒井沙罗女士此前多次携其品牌在巴黎和东京时装周举行发布会。日本设计师岩谷俊和将展示其品牌DRESSCAMP的2015春夏系列。韩国设计师孙廷玩及其品牌SON JUNG WAN、意大利设计师ChiccaLualdi和Alberto Zambelli 都将呈现下一季的新系列设计作品。
在本届时装周发布会上，颇为引人注目的就是俄罗斯设计师的高调亮相。有俄罗斯联邦工业和贸易部率领的俄罗斯设计师团队阵仗颇大，将在本届时装周上进行10几个品牌的发布。相对于意大利、法国等老牌时尚强国，俄罗斯设计师尚“其名不显”，到底俄罗斯设计师能和中国的时装周碰撞出怎样的火花，令人期待。
不过对于目前时装周的现状，李当岐并没有盲目乐观，他认为目前服装周还在成长阶段，远没有达到成熟。“在可预见的将来，服装周还要进行更精细化的划分，女装、男装甚至童装都应该有自己的专门的时装周。这才是市场成熟的表现。”李当岐说。
DHUB商业模式推出
“从之前的那么容易赚钱，到增速放缓，再到负增长，这对于中国的服装企业来讲，是一个很痛苦的过程。调整期的到来对中国的服装产业来说，会是一个‘新常态’，如何应对这个过程，是每个企业都应该考虑的问题。”李当岐说。
中国的服装产业转型，这是整个服装界都在思考的问题，当然也包括中国的服装设计师们。据了解，中国国际时装周今年首次将设计师与买手对接，推出DHUB平台尝试商业落地，这一国际知名时装周早已成熟的运作模式终于在国内开始实践。
如果说DHUB这个名字大家还感到陌生，那么买手模式相信大家已经耳熟能详了。当前国际知名的服装品牌如ZARA、H&M等，大多采用这种模式。通过买手，这些知名的国际品牌可以迅速掌握*新的流行趋势，并将这些趋势的提现到当季的服装生产中。永远不退流行，这是很多外国服装能俘获消费者芳心的重要因素，也是国内服装企业*薄弱的环节。DHUB的创办正是着力解决这个问题。
与买手模式既有其相似点，也有不同。相比买手模式，DHUB有其更广阔的的外延，直接将设计师与市场对接，是DHUB的鲜明特色。
DHUB设计汇由中国服装设计师协会创办，其核心业务是促进产业上下游对接，支持设计与市场对接，扶持青年设计力量。据DHUB设计汇组委会统计，本届DHUB设计会共有67家机构参加，涉及123设计师及近百位院校设计新秀。其中，国内及港澳设计师91位，国外设计师32位。
“其实设计和服装，我认为是没有先后的。它不是一个很明确的线性关系，并非一定要先设计再有产业。设计不是闭门造车，设计师也可以从服装产业的发展中吸取灵感，这是一个互动的过程。DHUB的目的就是让设计师更好地与市场接轨。希望经过3到5年的时间，DHUB可以走向成熟，真正的为中国服装业界做出贡献。”李当岐如此评价DHUB的功能。
值得注意的是，除了让设计师走向市场外，DHUB也提到了为传统国内服装企业服务。DHUB此次确定与IBIC国际品牌投资有限公司合作，将IBIC掌握的国外一线设计大师资源介绍给中国服装企业，输出其设计服务，为国内服装企业做个性化发展方案。
时装周靠拢市场，走向商业化运营，已经是当前世界上的主流趋势。国际四大时装周无一例外都有资本介入。
“与国内其他时装周不同，中国国际时装周的一大特色就是与市场接轨，这也是我们一直的传统。没有政府参与，少行政，多市场一直是我们追求和努力的方向。”李当岐说。
相比国外的时装周在成立伊始就面向市场的态度，国内时装周在市场化方面还稍显滞后。举办者大多是有着官方色彩的行业协会，让很多中国的时装周在商业上先天不足。作为初次实践，DHUB先从引入买手、商业渠道和嫁接设计服务入手。这种大胆尝试，只是一个起点，相信以后设计师与市场结合的会更加紧密。
三项大赛备受瞩目
此次的中国国际时装周，除了密集的专场走秀让人应接不暇，同期举办的三大赛事也吸引了众多眼球。
“近年来，中国的服装产业碰壁，是从运动品牌开始，接着蔓延到休闲品牌，*后成了全行业的问题。而今服装行业的复兴，也要从这些领域开始。”李当岐说。
据悉，在本次中国国际服装周上，“乔丹杯”中国运动装备设计决赛，“真维斯杯”休闲服装设计决赛，“欧迪芬杯”内衣设计决赛都将如期举行。
“设计的缺失，一直使得中国运动品牌相比于国际**相形见绌。希望通过越来越多这种赛事的举办，让更多的设计师和服装企业结合起来，将时尚设计和运动理论结合起来，使得中国的运动装备能过做到既兼顾时尚又在实用性上有较好的表现。”一位组委会的工作人员谈到本次运动装设计大赛的意义时说。
据了解，本次“乔丹杯”中国运动装备设计大赛以“激情喝彩”为主题，于今年三月份启动至今，已经收到来自全国20多个地区的将近700份作品，参与程度颇高。值得一提的是，相比以往一些服装设计大赛的表面文章，此次杯赛可以说将专业和实用功夫做足。此前，入围运动鞋类设计的选手已经提前前往乔丹股份有限公司制作设计产品，在乔丹体育的工厂进行为期35天的制作。目的就是要将设计理论与实际结合起来。
不同于运动装设计的求专求精，休闲服设计大赛在广度上做到了**。本次真维斯休闲服装设计大赛有多达200家院校参赛，参赛作品更是有7098件之多。
“全民参与，集思广益，更多的吸收青年设计师的加入，这是本次大赛的一个宗旨。休闲服装面向的群体，终归是以青中年居多，所以也只有青年设计师*能把握中国休闲服的流行脉搏。大赛会始终坚持为青年设计师展示时装设计才华的机会，将鲜活的理念融入大众的生活。”组委会的工作人员说。
欧迪芬杯内衣设计大赛又另有新意，用现代、个性视角赋予中国内衣文化新的时尚气息是本届大赛的一大亮点。近年来，传统与现代结合的混搭风已经成了一种趋势，但是内衣领域如此作为恐怕还属首次。
虽说**个吃螃蟹的人也有可能是莽夫，但是无论结果如何，中国的内衣设计需要敢于进行尝试。不管是现代的，古代的，西方的，不同的风格尽管可以拿来尝试。推而广之，中国的服装设计也是如此。如今越来越多的设计大赛的举办，希望能让优秀的人才被发掘。
首秀之魅力绽放
身为“头彩”， NI·TIGER这次好好满足了一下观众们的感观神经。北京饭店金色大厅的的绚丽的灯光衬托着俊俏的模特走秀。人文始祖黄帝画像作为布景，高高悬挂，甚至连场地上铺的地砖都是从西北的黄土地专门烧制而成后运来北京的。所有这一切，都是为了更好地诠释NI·TIGER作为华夏礼服文化传承者的品牌内核。
“‘明·礼’系列设计上汲取‘上乘周汉，下取汉唐’的明代服饰特色，糅杂了浓郁华丽的国际流行趋势。NI·TIGER华服以天然丝绸为载体，主色调采用中国传统的黑、红、蓝、绿、黄五种颜色，就是要立体的体现尊贵与奢华的中国式美丽。”NI·TIGER品牌创始人张志峰说。
据NI·TIGER官方介绍，本次发布会的服装，在制作工艺上运用了古老的缂丝、云锦、盘金绣等技术，在致敬经典的同时也用中国的方式剪裁勾勒出东方女性婀娜的身姿。在此基础上，不对称、斗篷式廓型等突破了设计边界的局限，更加贴合的表现了人体的曲线。
在浩瀚的历史长河中，明代的服饰相比于清朝的旗袍马褂、唐朝的低胸霓裳，可能知名度并不占优势，为什么要选择“明·礼”，为什么要选择明代服饰作为自己的发布主题？张志峰说出了他的考虑，“一件充满无限未来，无线可能的华夏礼服，离不开它扎根的苍劲有力的中华文化。2000年前，张骞凿空西域，开辟了‘路上丝绸之路’；600多年前，郑和下西洋，拓展了‘海上丝绸之路’这恰恰表明的中华文明的一种对应，也是传承。我们这次主题中的‘明’是一语双关，既象征明代，也寓意我们应该弘扬中华民族礼仪之德。”张志峰说。
152 0173 3840年至今，NI·TIGER以非凡魄力开创了中国晚装元年，开创了象征华夏民族精神的国服——华服。NI·TIGER作为本届时装周的开场秀，与时装周的内核达到了高度契合。NI·TIGER包含的是对中华礼乐文明复兴与新兴的希望，中国国际时装包含的是对中国服装产业复兴的期望。
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